Face à la mer et plage

Πάντα τη θάλασσα, άνθρωπε λεύτερε, θ'αγαπάς! Αυτή ειν'ο καθρέφτης σου, κοιτάζεις τους βυθούς σου στο κύλισμα τ'ατέλειωτο του κύματος, κι ο νούς σου κλείνει και αυτός την πίκρα της αβύσσου, της βαθιάς. Charles Baudelaire

Πάντα τη θάλασσα, άνθρωπε λεύτερε, θ'αγαπάς!

Αυτή ειν'ο καθρέφτης σου, κοιτάζεις τους βυθούς σου

στο κύλισμα τ'ατέλειωτο του κύματος, κι ο νούς σου

κλείνει και αυτός την πίκρα της αβύσσου, της βαθιάς. Charles Baudelaire

 

Jacques Henri Lartigue was unknown as a photographer until 1963, when, at 69 years old, his work was shown for the first time in a solo exhibition at the Museum of Modern Art, New York. That same year, a picture spread published in Life magazine in an issue on John Fitzgerald Kennedys death also introduced Lartigues work to a wide public. Much to his surprise, he rapidly became one of the twentieth centurys most famous photographers.

 

Jacques Lartigue was introduced to photography as early as the year 1900 by his father, Henri Lartigue, who gave him his first camera in 1902, when Jacques was eight years old. From then on, Jacques recorded incessantly the world of his childhood, from automobile outings and family holidays to inventions by his older brother Maurice (nicknamed Zissou). Born into a prosperous family, the two brothers were fascinated by cars, aviation and sports currently in vogue; Jacques used his camera to document them all. As he grew up, he continued to frequent sporting events, participating in and recording such elite leisure activities as skiing, skating, tennis or golf.

 

But young Jacques, acutely aware of the evanescence of life, worried that photographs were not enough to resist the passing of time. How could images taken in just a few seconds convey and retain all the beauty and wonder around him? In parallel to his photography, he therefore began keeping a diary, and continued to do so throughout his life.

 

He also took up drawing and painting in 1915. After briefly attending the Julian Academy in Paris, he became a professional painter, exhibiting his work from 1922 on in Paris and the south of France. In 1919, Jacques married Madeleine Messager, the daughter of composer André Messager; their son Dany was born in 1921. Jacques and Madeleine divorced in 1931.

 

Jacques circulated in high society until the early 1930s, when the decline of the Lartigue fortune forced him to look for other sources of income. But he refused to give up his freedom by taking on a steady job, and lived meagerly off his painting throughout the 1930s and 1940s. In the early 1950s, while pursuing his painting career, he also began to receive some recognition as a photographer.

 

In 1962, with Florette, his third wife, he sailed by cargo ship to Los Angeles. During their travels, they stopped in New York, where they met with Charles Rado, founder of the photo agency Rapho. After seeing Lartigues photographs, Rado introduced him to John Szarkowski, the newly appointed director of the photography department at the Museum of Modern Art. Szarkowski was so impressed that the following year, he organized the first-ever exhibition of Lartigues work.

 

A retrospective of Lartigues photographs was held in Paris decorative arts museum, the Musée des Arts Décoratifs, in 1975the year after the French president, Valéry Giscard dEstaing, asked him to take his official portrait. In 1979, Lartigue signed an act donating his entire photographic output to the French government, the first living French photographer to do so; and mandated the Association des Amis de Jacques Henri Lartigue to conserve and promote his work. In 1980, his exhibition Bonjour Monsieur Lartigue was shown at the Grand Palais in Paris. He continued taking photographs, painting and writing until his death in Nice on September 12, 1986, at the age of 92, and left behind more than 100,000 photographs, 7,000 diary pages and 1,500 paintings.

 

Πρόσφατα Άρθρα

Alternative (21 Σεπ 2019)

Ως εκπαιδευτικός, είμαι αρκετά εξοικειωμένη με τον ρόλο και τη σημασία του παιχνιδιού στην ολόπλευρη ανάπτυξη της προσωπικότητας των παιδιών και της αισθητικής τους καλλιέργειας. Παρ’ όλα...

Alternative (20 Σεπ 2019)

"A drop of Me"     Όταν ο δάσκαλός μου (και φίλος μετά από όλα αυτά τα χρόνια)  Αχιλλέας Νάσιος με ρώτησε στο πρώτο μάθημα "γιατί  φωτογραφία;" η απάντηση ήταν:   "γιατί...

News (20 Σεπ 2019)

Ο Δήμος Χαλανδρίου και η Διεύθυνση Πολιτισμού και το Αετοπούλειο - Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Χαλανδρίου παρουσιάζουν την Έκθεση Φωτογραφίας «Η φωτογραφία στην Πλατεία». Στην έκθεση λαμβάνουν μέρος...

Agora (19 Σεπ 2019)

 "Στην Profoto, δεσμευόμαστε να αναδείξουμε την τελειότητα στον σχηματισμό του φωτισμού, βοηθώντας να δημιουργήσετε τις καλύτερες δυνατές εικόνες. Είμαστε περήφανοι που παρουσιάζουμε τον...

Alternative (19 Σεπ 2019)

 Το παιχνίδι το "είδα " πρώτη φορά κρεμασμένο στους τοίχους μιας έκθεσης φωτογραφίας. Θυμάμαι να προσπαθώ να διαβάσω στα πρόσωπα των συμμετεχόντων την κάθε πληροφορία γι αυτή τους την εμπειρία...

News (17 Σεπ 2019)

 Η Ελληνοαμερικανική Ένωση παρουσιάζει, για δέκατη τέταρτη συνεχή χρονιά, κύκλο διαλέξεων του Πλάτωνα Ριβέλλη για τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο με τίτλο: «Περιγραφή και Αφήγηση». Κάθε...

Alternative (17 Σεπ 2019)

 Φωτογραφία για μένα είναι ο τρόπος να κοιτάξω βαθύτερα τον εαυτό μου και τα βιώματά μου, το φως και τα σκοτάδια μου. Άλλοτε ταξίδι και άλλοτε διαφυγή. Είναι ανακάλυψη, ελευθερία, χαρά. Ο τόπος...

Alternative (16 Σεπ 2019)

Ένα παιχνίδι είναι η ζωή. Ένα παιχνίδι που επέλεξε ο άνθρωπος για να βιώσει. Από την απολυτότητα του παραδείσου, αυτή η οντότητα, ο άνθρωπος, επέλεξε όχι τον παράδεισο σαν δεδομένο, αλλά την...

My Portfolio (13 Σεπ 2019)

Παιδικές φωνές, γέλια, παιχνίδια, κλάματα, έρωτες και όνειρα. Ταξίδια μέσα στα καταγάλανα νερά και στο πράσινο.  Μεγάλωσα, περπάτησα, ερωτεύτηκα, παντρεύτηκα στο αγαπημένο καταπράσινο νησί...

News (10 Σεπ 2019)

5 Συμμετέχοντες φωτογράφοιτων"Σεμιναρίων Φωτογραφίας με τον 'Αγγελο Μίχα" της περιόδου 2018-19,εκθέτουν ένα κομμάτι από τη δουλειά τους. Φωτογράφοι Δήμητρα Αθανασοπούλου, 'Ερικα Ανατολή,...

Flash (10 Σεπ 2019)

Συνήθως ένα εύρημα είναι αυτό που μπορεί και αλλάζει μια κοινότοπη και πιθανώς  εν τέλει αδιάφορη φωτογραφία, μετατρέποντάς την σε ενδιαφέρουσα μέσα από την ευφυή ματιά του δημιουργού...

News (09 Σεπ 2019)

Σύγχρονοι Έλληνες φωτογράφοι μας κάνουν κοινωνούς μιας άλλης, αθέατης, ίσως, πόλης. Υπαινιχτικά κτήρια, θραύσματα από στιγμές, στρώσεις της ιστορίας, όλα αυτά συνιστούν μια υπερβατική ομορφιά που...